Promocje, Zakupy, Lifestyle
Jeśli chodzi o modę, świat często zwraca się do Włoch, aby wyznaczyć trendy. Wpływ Włoch na modę jest niezaprzeczalny, a włoski design jest synonimem zarówno dobrego smaku, jak i odważnego stylu. Prawdę mówiąc, niewiele jest rzeczy...
Jeśli chodzi o modę, świat często zwraca się do Włoch, aby wyznaczyć trendy. Wpływ Włoch na modę jest niezaprzeczalny, a włoski design jest synonimem zarówno dobrego smaku, jak i odważnego stylu. Prawdę mówiąc, niewiele jest rzeczy we Włoszech, które nas nie inspirują, niezależnie od tego, czy jest to styl, sceneria (#vacationgoals), czy nawet kuchnia. I chcemy się upewnić, że dodaliście do tej listy włoskie wzornictwo meblowe. Podczas gdy włoscy projektanci mebli niekoniecznie dowodzą tego samego poziomu rozpoznawalności nazwisk na całym świecie, co ich odpowiednicy z domów mody, nie oznacza to, że ich wpływ jest mniejszy.
Chociaż nie możemy nauczyć Cię mówić po włosku, wierzymy, że bycie biegłym (lub przynajmniej rozmownym) w tym spisie włoskich projektantów mebli jest kolejną najlepszą rzeczą. Tak jest: czas zacząć odkrywać la dolce vita w domu. Przeczytaj przewodnik po ośmiu słynnych włoskich projektantach mebli oraz ich najbardziej kultowych dziełach, które musisz mieć.
Choć jego kariera trwała dziesiątki lat, włoski architekt i projektant Ettore Sottsass jest prawdopodobnie najbardziej znany jako założyciel grupy projektowej Memphis Milano w latach 80. Styl Memphis i towarzyszący mu ruch projektowy były ikoną destrukcyjnego stylu, charakteryzującego się odważnymi kolorami i color-blockingiem, zabawnymi geometrycznymi kształtami i squiggles oraz nieoczekiwanymi lub eksperymentalnymi surowcami.
Unikalna postmodernistyczna estetyka Sottsassa i jego różnorodność mediów odbiła się szerokim echem w środowisku projektantów i artystów na początku i na przestrzeni lat, a znanymi kolekcjonerami jego prac byli między innymi David Bowie i Karl Lagerfeld. Obecnie, podobnie jak wszystkie rzeczy z lat 80-tych i 90-tych, projekty mebli Sottsassa i styl Memphis są być może bardziej wpływowe niż kiedykolwiek.
Nawet jeśli nie znasz go z nazwiska, z pewnością znasz wygląd kultowych krzeseł Marco Zanuso. Ich płynne krzywizny, zgrabne nogi w kształcie szpilek i luksusowe skórzano-welurowe obicia są ucieleśnieniem eleganckiego, wyrafinowanego uroku włoskiego modernizmu lat 50-tych (bardziej kosmopolitycznego kuzyna klasycznego modernizmu z połowy ubiegłego wieku, który wszyscy znamy i kochamy).
Zanuso, który na początku swojej kariery zajmował się architekturą i wzornictwem przemysłowym, a następnie projektowaniem mebli i redagowaniem czasopism, jest znany z charakterystycznej mieszanki poloru i charakteru swoich mebli, z których najbardziej znane są jego projekty Lady Chair i Senior Chair. W równym stopniu nadają się do wygodnego leżenia, jak i przyciągają wzrok, łatwo wyobrazić sobie, że stanowią idealną parę z Aperol spritz.
Włoski modernizm przetrwał, po części dzięki swojemu ponadczasowemu polotowi. Achille Castiglioni lepiej niż ktokolwiek inny rozumiał wpływ, jaki odważnie zaprojektowany mebel wnosi do każdego pomieszczenia, aby nadać mu wyrazisty styl.
Dlatego nie dziwi fakt, że jego kultowa lampa Arco, zaprojektowana dla firmy Flos we współpracy z bratem Piera Giacomo, była ulubienicą Hollywood i pojawiła się w klasycznych filmach będących synonimami dobrego stylu, takich jak "Diamenty na zawsze" i "Włoska robota" (a nawet w najnowszych, takich jak "Iron Man"). Innymi słowy, można uznać Castiglioniego za człowieka odpowiedzialnego za udoskonalenie sztuki gigantycznej lampy, która staje się centralnym punktem każdego pomieszczenia.
Wielu znanych włoskich projektantów mebli szkoliło się jako architekci, a także zajmowało się wzornictwem przemysłowym, nadając swoim meblom architektoniczną estetykę, nie tracąc przy tym z oczu innowacyjności i funkcjonalności. Franco Albini nie miał nic przeciwko pokazaniu krzywej lub dwóch w swoich ikonicznie nowoczesnych projektach mebli, z których niektóre zostały wyprodukowane dla głównych marek meblowych, takich jak Cassina i Knoll.
Oprócz minimalistycznej, eleganckiej estetyki, Albini był znany z umiejętności stosowania klasycznego rzemiosła i płynnych, nowoczesnych linii do tańszych surowców (takich jak pleciona trzcina i szkło), aby stworzyć wysokiej klasy wzornictwo.
Gio Ponti ma eklektyczne CV, otrzymując wyróżnienia za projektowanie dużych budynków, mniejszej ceramiki i obiektów wszystkich rozmiarów pomiędzy. Jednym z jego najważniejszych osiągnięć jest mediolańska wieża Pirelli Tower, drugi wieżowiec w mieście, którego projekt zlecono Pontiemu w latach 50-tych XX wieku. Miłośnicy wnętrz będą zachwyceni jego lekkością i unikalnymi kształtami, które zastosował w swoich projektach luster i mebli.
Architekt i projektant Gaetano Pesce spędził dziesiątki lat pracując nad projektami na całym świecie. Byłoby niedomówieniem powiedzieć, że Pesce nie boi się kolorów w swoich rzeźbiarskich meblach, a unikalne kształty i materiały w jego projektach pokazują przywiązanie do abstrakcji. Jeśli chodzi o nas, jesteśmy zwolennikami lekkich, sprężystych nóg i zawirowań koloru w żywicznym siedzisku jego słynnego krzesła Broadway.
Duet projektantów Dimore Studio z Mediolanu to w zasadzie nowe dzieci w historii włoskiego wzornictwa meblowego. W rzeczywistości, projektanci Britt Moran i Emiliano Salci cytują kilku projektantów i architektów z tej listy jako inspirację, po uruchomieniu swojej marki projektowania wnętrz w 2003 roku i rozszerzeniu na meble w 2006 roku.
Moran i Salci czerpią ze sztuki, designu, mody i architektury, aby stworzyć estetykę old-meets-new, którą cechują stonowane palety kolorów, unikalne kształty i wieloramienne oświetlenie. Lubimy uważać to za powrót do włoskiego wzornictwa z połowy ubiegłego wieku z wyraźnie podniesionym, nowoczesnym punktem widzenia, który wypełnia lukę pomiędzy przestrzeniami mieszkalnymi i komercyjnymi.
W nowoczesnej erze włoskiego designu, połączenie projektowania wnętrz i mebli jest uosabiane przez Patricię Urquiolę, urodzoną w Hiszpanii, ale wykształconą we Włoszech architektkę i projektantkę, która otworzyła swoje własne studio w Mediolanie w 2001 roku. Nowoczesna estetyka Urquioli jest teksturowa, pełna nasyconych kolorów i color-blocking, jak również nowoczesnych, geometrycznych linii, a czasami może być zabawnie szykowna (jak w przypadku jej projektów dywanów inspirowanych sztuką Op).
Jest również bardzo płodna; Urquiola zaprojektowała meble dla wielu prestiżowych marek, w tym B&B Italia, Cassina, Moroso, Glas Italia i Kartell, współpracowała również z domami mody, takimi jak Louis Vuitton i Missoni.